Restaurang Pava – art deco-restaurang och cocktailbar i Stockholm

Visionen: något som inte är typiskt svenskt

Ägarna önskade art deco, men med en modern och eklektisk touch. Målet var att skapa något som inte är typiskt svenskt och som man inte har sett tidigare i Stockholm. Lokalen var helt rå när vi började, och vi hade sju månader på oss att göra den till en färdig restaurang.

En av de viktigaste faktorerna för att lyckas var entreprenören, Paulak AB, som stod ut med mina galna idéer och mina dagliga ändringar. I ett restaurangprojekt med den tidplanen måste inredningsarkitekt och hantverkare kunna lita på varandra, varje dag.

Tapeten från de Gournay satte tonen

Det som satte tonen för hela restaurangen var tapeten från de Gournay. Jag ritade och färgsatte den själv, och den blev grunden för färgskalan i resten av lokalen: koppar, guld, petrol och dova rosa toner som går igen i sammet, mässing och ljus.

En handmålad tapet i den skalan blir ett konstverk i rummet. När den väl var bestämd kunde varje annat val – textil, stolar, belysning – prövas mot den.

Bar och matsal: två rum i ett

Det var viktigt att skapa två olika rum i samma lokal, med osynliga avgränsningar: ett för matsalen och ett för baren. Gästen ska kunna komma hit för olika tillfällen och uppleva nya platser beroende på var i restaurangen man sitter.

I baren valde jag en klassisk art deco med rörformade kakelplattor som klär både väggarna och själva bardisken. I matsalen övergår det till ett mjukare uttryck, med rörformad panel på väggarna i stället. Golvet är svartvit marmor i schackmönster, och borden har skivor i marmor.

Lokalen sväljer många gäster utan att det känns trångt, oavsett om man väljer ett stort bord i matsalen eller en plats i baren.

Ljuset: LED möter kolfiber

För mig var det viktigt att blanda modern och klassisk belysning genom hela restaurangen, där LED möter kolfiberlampor. RGB-ljus runt fönstren och dimbara LED-ljus på väggarna gör att stämningen kan ändras under kvällen.

För det eklektiska tog jag in tre ljuskronor från Moreno från 1970 och vägglampor i alabaster från 1920-talet. Glasljuskronorna kommer från Barovier & Toso. Det gamla och det nya ljuset får mötas i samma rum, precis som i resten av inredningen.

Toaletten: ett eget art deco-kosmos

Vi ville också skapa ett helt annat rum för toaletten. Inspirationen kom från ett tyskt tvättställ från 1920. På väggarna sitter tapeten Cosmos från Hackney, och med discokulor i taket kunde jag skapa mitt eget art deco-kosmos.

Utöver det finns de klassiska art deco-elementen i hela lokalen: det svartvita marmorgolvet, palmer, fotokonst och ett vindfång i blyinfattat glas.

Material från hela världen, mitt i pandemin

Utmaningen var att allt behövde vara specialtillverkat. Stockholm är inte så stort, så jag fick söka över hela världen: rörformad panel från norra Sverige, väggkakel från Turkiet, marmor till golv och bordsskivor från Italien och fynd från auktionshus i alla hörn – bland annat via Auctionnet. Allt under en tight tidplan mitt i pandemin och med efterdyningarna av blockeringen av Suezkanalen.

Bland leverantörerna fanns de Gournay (tapet), Homeline (möbler), Vinlagring (vinkyl), Barovier & Toso (glasljuskronor), DM SRL (marmorgolv och bordsskivor), Destone (kakel) och Listspecialisten (panel).

Resultatet blev bättre än jag hade föreställt mig. Jag tycker att vi lyckades skapa en intressant och livfull interiör i en annars grå och fyrkantig omgivning – en plats för eskapism, där man lämnar sin vardag vid dörren. Restaurangen anmäldes till Restaurant & Bar Design Awards 2023.

En av de första som såg den färdiga restaurangen beskrev det som att kliva in i Alice i Underlandets värld.